Capítulo 2
Autora: Pilar Pascual
Año: 2002
Editorial: Pearson Educación
En este capítulo, los autores intentan responder a las siguientes preguntas: ¿qué concexiones sensorio-motoras y cerebrales se establecen en la audición y la interpretación musical?, ¿cuál es la relación entre música e intelecto?, ¿el talento musical nace o se hace?, ¿cómo se adquieren las destrezas musicales?, ¿por qué existen diferencias entre capacidades musicales de niños y niñas?, entre otras.La psicología aplicada a la Música
a esto, hay muy pocos estudios sobre la
A pesar de esto, se ha estudiado un poco y a continuación nombraremos los diferentes puntos de interés analizados con respecto a este tema:
- La importancia del sentido rítmico, explica que el ritmo se manifiesta espontáneamente a través del movimiento y la palabra. La falta de sentido rítmico (arritmia) es interpretada como señal de retraso o deficiencia psíquica. Además, Muller-Freienfels (1959) admite que los efectos rítmicos afectan más a la reacción motora que a la sensorial, y que la música se vive también a través del movimiento.
- El C.I de la Música, a partir de esto nace la interrogante si es medible, a lo que la autora explica que se puede medir a través de la observación de la conducta, donde algunos teóricos estipulan que la música es analizable en sus partes y componenetes, mientras que otros plantean que la música constituye una unidad y que la aptitud musical es una capacidad única. A lo que se ha llegado a acuerdo es que estas pruebas no vinculan aspectos emocionales, por lo que no se sabe si los niños disfrutan de esta.
- La génesis de las capacidades musicales, se plantea que los niños que nacen con capacidades innatas para la música si no son expuestos a ambientes favorables no podrán desarrollar sus capacidades, así mismo, los niños poco dotados si no son expuestos a este mismo tipo de ambientes no realizará grandes progresos, por eso la importancia de la educación a la hora de propiciar ambientes favorables.
- Música e inteligencia, abarca principalmente la teoría de las inteligencias múltiples de Gardner y la importancia que tiene la inteligencia musical para el desarrollo emocional, espiritual y cultural.
- Música y cerebro, apuntan principalmente a que los últimos descubrimientos sobre el cerebro afirman que un ser humano equilibrado es quien ocupa ambos hemisferios, y es el derecho en donde se encuentra la emoción musical, por lo tanto el docente debe encontrar diversas estrategias que potencien la utilización de ambos hemisferios, así mejoraran el intelecto y aprendizaje de los alumnos.
- Diferencias debidas a la variable sexo, explican que no hay diferencias a nivel psicológico en el área musical, pero si los hay a nivel social. Es por eso que se ven más niñas cantando, pues se considera algo femenino. Además, las mujeres poseen mayor dominancia del hemisferio izquierdo y los hombres del hemisferio derecho.
Desarrollo de las capacidades musicales
El sonido y la música ejercen una atracción importante en los pequeños. Esto comienza desde el periodo de gestación, donde el embrión comienza a desarrollar el oído, respondiendo a los sonidos externos e internos. Luego, una vez fuera del vientre materno y conforme va creciendo, el bebé tiene reacciones orgánicas frente a los diferentes estímulos musicales, por lo que reacciona rítmicamente, imita las canciones, canta, repercute, distinguen la música del ruido. Por lo mismo, uno de los factores primordiales en esta etapa es la atmósfera musical que lo rodea.
Al iniciarse en el colegio, son expuestos a otras vivencias musicales, lo que va nutriendo sus conocimientos previos, nutriéndose tanto de los conocimientos de sus compañeros como del mismo profesor.
Además, los niños quieren integrarse más en el hacer que sólo en el escuchar, por lo mismo las actividades que se planteen deben ser muy activas.
De esta forma, se adaptarán los contenidos a los estados evolutivos, por lo que los niños llegarán a ser capaces de identificar ritmos más complejos, darán su valor individual, reconocerá compases, comenzarán a formar sus gustos musicales.
Actividades que los ayudarán a interesarse en la vida de los compositores, apreciarán obras de larga duración y seguirán consumiendo todo lo que el medio les puede dar para ser aumentando su repertorio musical y de esa forma ir afianzando sus propios gustos.
Aquí les dejamos un video que ilustra la etapa de desarrollo de los seres humanos que consideramos importante tener en cuenta:
Considero, como bien plantea la autora, que primero se debe tener un conocimiento sobre los estados psicológicos de los niños y por sobre todo tener claro el desarrollo evolutivo en el que se encuentran, puesto que de esa forma las actividades y desafíos que les ofrezcamos no serán demasiado fáciles ni causarán frustraciones en ellos.
ResponderEliminarAdemás, creo que es muy importante el saber la importancia que tienen los estímulos a los que exponemos a los niños, puesto que es gracias a estos que ellos pueden desarrollar todas sus potencialidades al máximo.
Creo que es muy relevante ampliar la perspectiva de la educación musical, considerando los aspectos cognitivos, cerebrales y de ambiente presentes en el aprendizaje de la música y su desarrollo como habilidades.
ResponderEliminarA su vez, es bueno desmitificar perspectivas como el "don" de la música dado por nacimiento y asignado a la genética, si bien existe una predisposición o diferentes niveles en el nacimiento mismo, si no es estimulado un niño con talento, no tendrá un desarrollo significativo y por el contrario, un niño o niña que no fuera "talentoso" innato puede desarrollarse con un ambiente favorable y estimulante en lo musical.